Imagine FX

La revista Imagine FX dispone de una serie de talleres gratuitos (y descargables). Pongamos por caso el de Frazer Irving: lápices, tinta y color

Mundo del humor

Humoristas del mundo, uníos.

Consejos de mejora

La gente de la revista americana Imagine FX ofrecen una serie de consejos profesionales para mejorar como artista: color, tono, iluminación... podéis descargaros el PDF gratis aquí. Vía: Compañía Perfecta y Michael Dashow (paginilla de tutoriales).

Escenarios para vaguetes

La revista americana 2D Artist está orientada al mundo del arte digital en dos dimensiones. Principalmente se ocupa de temas como diseño de personajes, escenarios o temas de "mate painting" para su uso en el mundo audiovisual. En su página podéis descargar versiones "lite" de la revista.

Hay, sin embargo, artículos especialmente interesantes para los humoristas gráficos. Por ejemplo, una serie de artículos que aparecen en la revista de los números 43 a 46 sobre personajes dinámicos. O el uso de herramientas 3D para situar imágenes en 2D usando el Google Sketchbook gratuito (también a partir del número 43).

Podéis encontrar copias en PDF completas de algunas de las revistas aquí. Poco hay que esforzarse con google para encontrar copias completas de la misma.

Imaginative Realism (2)

Hay determinados libros que hay que tener en papel, al alcance. Son textos de referencia. Tras ésta breve chapa, y por si queréis echar un vistazo al texto de Gurney, podéis recurrir a Google. Legalmente, eh.

Imaginative Realism

Vaya por delante que lo que sigue no es un texto publicitario. James Gurney no me dá un duro —qué carca soy, debería hablar de céntimos o de centavos, que Gurney es americano. Es una recomendación de un libro. Se llama Imaginative Realism, y me acaba de llegar mi ejemplar por correo.

Si bien Gurney ofrece la posibilidad de adquirirlo directamente, con dedicatoria personalizada, no sirve a clientes fuera de los USA. Quien no resida en los Estados Juntitos, tiene las posibilidades habituales: Amazon, Ebay o Iberlibro/Abebooks —yo lo he comprado en ésta última.

Bien, vamos al tema: ¿por qué lo recomiendo?. No es un libro de recetas. No te dice que para pintar ésto, has de hacerlo así o asá. Ni es un tutorial paso-a-paso. Es una recopilación de técnicas clásicas y trucos modernos para ayudar a dibujar/pintar aquello que sólo existe en la imaginación. El uso de fotografías, maquetas, bocetos, disfraces, referencias, iluminación, composición, perspectiva... Muchas de las técnicas son caseras. Pueden conseguirse con poco dinero y algo de inventiva.

¿Qué tiene que ver todo lo anterior con el humor gráfico? Nada. Todo. Considero que en mi caso puede ayudarme a mejorar. ¿Y a vosotros, amables lectores?

Motos

Siempre he sido un pato a la hora de dibujar vehículos. Así que hasta que Pau publique en español su libro sobre coches (pronto, pronto... me lo ha dicho un pajarito) siempre vienen bien unos trucos para dibujar motos. ¿Qué tal una trial? ¿O una preciosa Suzuki? No es que uno se crea 'Fane, (seudónimo dibujero del guionista Stéphane Deteindre) pero por algo hay que empezar... Cuando se quiere algo más serio, hay que recurrir a profesionales como Glynn Kerr.

Teoría de la diversión

Cómo dibuja Tracy J. Butler

Ésto sí que es un minitutorial: Tracy J Butler en Devianart.